Over 1000 motefilmer ankom fra over 60 land, hvorav 200 valgte, en jury bestående av navn som Paolo Roversi, Margherita Maccapani Missoni og Tamu McPherson: Fashion Film Festival i Milano, ble absolutt ikke fanget uforberedt av helsetilstanden fortsetter å støtte jeg unge talenter Verdensomspennende.
EN'utgave helt klart digital, synlig fra 13. til 18. januar på festivalens nettsted (men også på den Chamber of Fashion - partner for anmeldelsen - og videre mymovies.it.) og åpent for alle: bare registrer deg for å se motefilmene i konkurranse.
En utgave som i år mer enn noensinne vil bli en kulturbro mellom forskjellige samfunn og si fra for verdier som inklusive er mangfold.
Vi hadde muligheten til å snakke med grunnleggeren av festivalen, Costanza Cavalli Etro.
Født i Buenos Aires i Argentina, vokste hun opp i Mexico City hvor hun opprettet sitt kommunikasjons- og arrangementskontor og opprettet meksikansk moteuke. I 2006 forlot hun Sør-Amerika og flyttet til Italia med mannen sin, Kean Etro, stylist av merket med samme navn, et av de store navnene på Made in Italy. I 2014 starte Fashion Film Festival en utstilling som kombinerer to av hans store kjærligheter: mote og kino, med en presis diktat, det vil si å støtte unge talenter og tilby dem en mulighet til å vise sitt potensial.
Costanza Cavalli Etro, grunnlegger av Fashion Film Festival, ble født i Argentina og har bodd i Italia siden hun giftet seg med Kean Etro
(Courtesy Press Office)
Vi har nådd den syvende utgaven, og aldri som i år har merkevarer måttet bruke digitale medier som et manifest for samlingene sine. Har du lagt merke til noen endringer i utviklingen og produksjonen av motefilmer for bedre å presentere produktet og samlingene dine uten å ha mulighet til å presentere dem fysisk for publikum? Hvilken?
I år har videokommunikasjon og motefilmer mer enn noen gang vist seg å være grunnleggende for merkevarer. Selv om motevisninger og motefilmer fortsatt er to forskjellige verktøy, med forskjellige formål, har muligheten for å ha et digitalt utstillingsvindu og et verktøy for å uttrykke seg også på nettet gjort det mulig for mange merker å eksperimentere og utforske nye formater. Det positive vi fant var absolutt motstandsdyktigheten til reklamer for å finne uttrykksmåtene og -metodene, selv i et år med store vanskeligheter som det som nettopp ble avsluttet.
Hvor viktig er denne digitale utgaven for utviklingen av Milan Fashion Film Festival? Tror du dette er et ytterligere skritt mot demokratisering av mote?
Denne utgaven er veldig viktig fordi den lar oss gjennom digital rekkevidde nå hele verden, ikke å være begrenset til et fysisk sted, men å kunne nå hele samfunnet vårt. Digital er nåtiden og med denne utgaven omfavner vi den også fullstendig . Fra begynnelsen hadde jeg viljen til å lage en demokratisk begivenhet, av høyeste kvalitet både for de involverte karakterene og for innholdet, og åpen for alle.
Tror du motefilmer kan representere en mulighet til å endre dette systemet? Tror du det kan representere et gyldig alternativ for det fysiske showet, og bidra til å omdefinere kostnader og timing?
Motefilmer og show er to forskjellige verktøy for motemerker, de kan ikke legges over. Jeg tror at begge deler i fremtiden vil fortsette å eksistere sammen. I denne kompliserte perioden er de absolutt et veldig nyttig verktøy som er i stand til midlertidig å erstatte moteshowene for å kunne kommunisere budskapene som motehusene har i sitt hjerte og komme nærmere publikum.
Hvordan utviklet de seg, og hva representerer de for Milan Fashion Film Festival?
Motefilmer er et utrolig verktøy for kommunikasjon og kunstnerisk utforskning. De representerer viktige sosiokulturelle meldinger som lar oss analysere virkeligheten fra forskjellige synsvinkler. Festivalen mottar over 1000 motefilmer fra over 60 land, og blir et sant speil av den internasjonale virkeligheten.
Hvor mye har #MeToo påvirket filmutgaven av denne utgaven?
Inkludering, identitet og mangfold er temaer som alltid har vært veldig kjære for Milanos mote filmfestival. I 2015 grunnla vi initiativet #FFFMILANOFORWOMEN for å skape et rom der du kan uttrykke deg fritt, uten tabuer, en stemme for kvinnelig talent, og i dag er det et sentralt prosjekt for arrangementet der vi presenterer prosjekter, tiltak, filmer og realiteter som støtter talent og kvinnestemme. I år presenterer vi for eksempel ut av konkurranse den italienske premieren på Juan Solanas 'dokumentar "Let it be Law", som ble tildelt i Cannes i fjor, og som undersøker spørsmålet om motstand mot abortloven i Argentina.
Vi har også en samtale med Girls In Film, et engelsk kollektiv av internasjonale kvinnelige regissører hvor vi snakker om visuell identitet, der tre regissører forteller om deres vekstvei og blir inspirasjon for de nye generasjonene, og åpner en verden av kino og film. til kvinner, uten noen barriere. En omdefinering av begrepet luksus tar mer og mer form på moten: fra et synonym for eksklusivitet og statussymbol til en katalysator for kultur, aktivisme og kritisk sans.
Tror du at Milan Fashion Film Festival også kan være bærer av denne endringen? Og tror du at hybridismen mellom mote og kunst (i dette tilfellet kino) nå kan betraktes som viktig for å kommunisere dagens mote, den som snakker til de nye generasjonene og som er viktig for sosio-politisk og kulturell refleksjon?
Siden den første utgaven har vi alltid ønsket å være bærere av en endring, mot større inkludering og demokratisering av motesystemet. Festivalen har alltid vært, ikke bare denne digitale utgaven, et gratis, åpent og inkluderende arrangement. Vi har vært og er fortsatt en åpen dør for alle. Jeg tror at motefilmer er en kraftig måte å formidle viktige verdier og sterke budskap på, og festivalen har alltid gjort det uten frykt. Også denne utgaven vil se noen veldig inspirerende verk og med budskap om håp og forandring for fremtiden.
